Review Film Foxcatcher. Film Foxcatcher yang dirilis pada 2014 tetap menjadi salah satu drama psikologis olahraga paling gelap dan mengganggu hingga akhir 2025, sering dipuji sebagai salah satu karya terbaik dalam genre biografi. Disutradarai Bennett Miller, film ini berdasarkan kisah nyata hubungan rumit antara miliarder John du Pont dengan dua pegulat Olimpiade bersaudara, Mark dan Dave Schultz. Dengan nada dingin dan tegang, Foxcatcher bukan film olahraga biasa yang penuh semangat kemenangan, melainkan eksplorasi obsesi, kekuasaan, dan kehancuran mental. Di era di mana isu kesehatan mental atlet semakin disorot, film ini terasa semakin relevan sebagai potret gelap di balik dunia kompetisi elit. BERITA BOLA
Plot dan Atmosfer Psikologis yang Mencekam: Review Film Foxcatcher
Foxcatcher mengikuti Mark Schultz, pegulat Olimpiade 1984 yang hidup sederhana dan kesepian, saat ia direkrut John du Pont untuk latih tim gulat nasional di estate mewahnya. Awalnya terasa seperti mimpi—fasilitas terbaik, dukungan finansial tak terbatas—tapi lambat laun hubungan itu berubah jadi manipulasi psikologis. Du Pont, yang ingin diakui sebagai mentor hebat, semakin obsesif, sementara Mark terjebak dalam ketergantungan.
Narasi dibangun perlahan dengan ketegangan yang merayap, fokus pada dialog canggung, tatapan panjang, dan keheningan yang berat. Klimaks tragis berdasarkan peristiwa nyata 1996 buat penonton terpukul, tanpa sensasionalisme berlebih. Di 2025, pendekatan ini masih memukau karena hindari klise film olahraga, lebih mirip thriller psikologis yang tunjukkan bagaimana kekuasaan dan insecurities bisa hancurkan orang-orang di sekitarnya.
Penampilan Aktor yang Luar Biasa: Review Film Foxcatcher
Steve Carell sebagai John du Pont beri transformasi mengejutkan—dari komedian jadi sosok aneh, dingin, dan tak terprediksi dengan prostetik hidung dan sikap kaku yang sempurna. Channing Tatum sebagai Mark Schultz tampil powerful, tangkap kerentanan atlet yang kuat fisik tapi rapuh mental. Mark Ruffalo sebagai Dave Schultz beri keseimbangan hangat sebagai kakak yang protektif dan bijaksana.
Ketiga aktor ini dapat nominasi Oscar—Carell dan Ruffalo untuk aktor pendukung, Miller untuk sutradara. Chemistry mereka, terutama antara Carell dan Tatum, buat dinamika kekuasaan terasa nyata dan mengganggu. Adegan latihan gulat yang minim dialog tapi penuh intensitas tunjukkan bagaimana aktor benar-benar transformasi fisik untuk peran ini.
Tema Obsesi dan Kritik Sosial
Foxcatcher jelajahi tema obsesi patriotisme palsu, kelas sosial, dan toksisitas maskulinitas. Du Pont ingin jadi “pemimpin besar” Amerika melalui olahraga, tapi sebenarnya cari validasi dari ibunya yang meremehkan gulat sebagai “low sport”. Film kritik bagaimana uang bisa beli akses ke mimpi orang lain, tapi tak bisa beli respect sejati.
Di akhir 2025, tema ini semakin tajam di tengah diskusi tentang pengaruh sponsor kaya di olahraga dan kesehatan mental atlet. Meski ada kritik karena tempo lambat dan nada terlalu suram, Foxcatcher dihargai karena keberaniannya tunjukkan sisi gelap di balik medali emas—kesepian, manipulasi, dan tragedi yang tak terhindarkan.
Kesimpulan
Foxcatcher adalah film biografi olahraga yang unik dan mengganggu, gabungkan plot mencekam, penampilan aktor kelas dunia, dan tema psikologis mendalam. Ia bukan hiburan ringan, tapi pengalaman yang buat penonton renungkan lama setelah kredit bergulir. Di 2025, film ini layak ditonton ulang sebagai pengingat bahwa di balik prestasi besar sering ada cerita gelap tentang obsesi dan kekuasaan. Bagi penggemar drama psikologis atau film berbasis kisah nyata, Foxcatcher tetap jadi karya masterpiece yang dingin, tajam, dan tak terlupakan.
